10. 關於藝術作品的場域，下列敘述何者不妥？
(A) 古代藝術品流傳下來，我們需要了解其原本的展示場所與使用方式
(B) 印刷品與博物館收藏，皆可能令藝術作品脫離原本的狀態與脈絡
(C) 米開朗基羅(Michelangelo)巨大的壁畫《最後的審判》，其上面人物畫得較大，目的是強調上方的角色比較重要
(D) 若干藝術形態展覽想突破美術館、畫廊的「白盒子展示機制」，如現地創作、偶發裝置

米開朗基羅   最後的審判 The Last Judgment

西斯汀禮拜堂天花板壁畫完工 24 年之後，反對宗教改革的教皇保羅三世委託米開朗基羅為祭壇牆壁繪製一幅壁畫。當時.米開朗基羅正經歷著精神與信仰的危機，他選擇「最後的審判」這一主題展現他的痛苦。 「最後的審判」場面恢弘，人物眾多，分為天上、人間、地獄三個空間。這幅壁畫的中心主題是人生的戲劇，人注定要不斷背離上帝，罪孽深重，但終將得到拯救。由於牆壁面積廣大，要將大約 400 個人物安排在這一空間，必需有一種像旋風一樣的主要力量將整個空間結合成一體，米開朗基羅於是採用水平線與垂直線交叉的複雜結構。

畫中人物盡量畫在水平面上並組成群體，同時隨著位置的升高，人群愈加密集。與此形成對比的是左側升入天堂和右側走向毀滅的畫面中突出的豎向運動。因此產生一種周而復始的活動，將上升與墮落的人群和掌握整個人群活動的中心人物，即審判者基督聯結在一起。

米開朗基羅為了解決畫中人物在從下面仰視時所應呈現的比例這一難題，他將上面的人物畫得大些，底部的小些，以適應自下而上的觀賞效果。

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