15.著名的百老匯音樂劇《真善美》(Sound of music)是哪一位音樂家的作品？
(A)Richard Rogers
(B)Stephen Sondheim
(C)Andrew Lloyd Webber
(D)Claude-Michel Schoenberg

理查．羅傑斯可以算是美國在20世紀初最具盛名的作曲家，與艾文．柏林（Irving Berlin）、哈洛．阿倫（Harold Arlen）與傑洛姆．克恩（Jerome Kern）等人齊名；有所不同的是，他不用同時進行詞曲創作，因為他先後選擇了羅倫茲．哈特（Lorenz Hart）以及奧斯卡．漢默斯坦二世（Oscar Hammerstein II）當他的創作夥伴。他創作出美國音樂史上最叫好叫座的三齣音樂劇：「奧克拉荷馬之戀」（Oklahoma！）、「南太平洋」（South Pacific）以及真善美（The Sound of Music）；同時還有其他兩部一樣普受大眾歡迎的戲碼「旋轉木馬」（Carousel）以及「國王與我」（The King and I）。羅傑斯生長於紐約長島一個愛好音樂的中產階級家庭，6歲開始接觸鋼琴，16歲認識長他7歲的音樂夥伴哈特，展開了長達25年的合作關係，直到1943年哈特二度感染肺炎而去世。「The Garrick Gaieties」、「A Connecticut」是他們在紐約百老匯時期的代表作（從1920年開始）。 1931年到1935年期間轉向好萊塢發展，為「Love Me Tonight」（Maurice Chevalier主演，1932）、「Hallelujah, I’m a Bum」（Al Jolson主演，1933）以及爵士樂手法蘭克．辛納屈（Frank Sinatra）與舞王金凱利（Gene Kelly）主演的「酒綠花紅」（Pal Joey, 1940）等電影編寫配樂；其後，他們返回紐約發展，直到哈特在1943年以48歲的英年去世以前，為美國樂壇留下了「The Boys from Syracuse」、「Babes in Arms」等重要音樂劇作品。 羅傑斯與漢默斯坦的合作關係開始於1943年，首次合作的音樂劇「奧克拉荷馬之戀」就開出紅盤。漢默斯坦原來是美國20、30年代知名的輕歌劇作家，他把輕歌劇中那種簡潔明快的風格帶入兩人合作的作品中，與羅傑斯幽默風趣的喜劇風格形成完美的融合。他們後來陸續又寫下了許多無人能及的傲人紀錄，包括「旋轉木馬」（1945年）、「南太平洋」（1949年）、「國王與我」（1951年）、「真善美」（1959年）都是他們的音樂劇名作，後來都曾被改編為電影，躍上好萊塢的大螢幕。這些作品也讓他們普獲各界肯定，包括34座東尼獎、15座奧斯卡金像獎，以及普立茲獎、葛萊美獎與艾美獎各兩座；同時，在1998年，這對音樂創作夥伴也被時代雜誌與CBS譽為「20世紀最具影響力的音樂家」。 漢默斯坦在1960病逝；往後的十幾年裡，羅傑斯依然創作不輟，曾與史蒂芬．索德漢（Stephen Sondheim）等百老匯名家合作「Do I Hear a Waltz」（1965）等作品，直到他在1979年12月30日病逝於紐約家中。一般人對羅傑斯比較耳熟能詳的作品包括「Bette Be Good to Me」、「The Lady is a Tramp」、「My Funny Valentine」、「Falling in Love with Love」以及「It Never Entered My Mind」等等。