1.

"Impasto" 這個詞源自意大利語中的 "麵團"。在繪畫中，它指的是在表面上施加厚厚的媒介層的技術，以便為藝術作品提供質感維度。16世紀的意大利畫家提香是第一位以故意將 impasto 技術融入其畫作而聞名的藝術家之一。他在一個畫作因其光滑表面和缺乏可見筆觸而受到珍視的時期開始使用這種技術。作為一位精湛的寫實畫家，提香意識到通過在表面某些區域積累顏料，他可以創造出光線反射的變化，賦予畫作元素一種栩栩如生的感覺。"

每一筆厚塗畫的筆觸都會使得顏色的漸變從光線照射到凸起的顏料所造成的陰影中出現。根據光源的位置和觀眾的視角，厚塗畫可以以微妙的方式變化，增添深度的變化和更強烈的現實感。在他所處的世紀，提香打破傳統，讓他的筆觸可見，並展現出他媒介的物質特性。但他對這種技術的掌握如此高超，以至於他的影響力使其迅速流行。在17世紀，倫勃朗以其作品著名地融入了厚塗畫。而到了19世紀，這種技術受到如此高度的重視，以至於梵谷將其作為他的商標風格。

2.抽象表達

在20世紀初，一群名為表現主義者的畫家正在尋找表達內心情感狀態的方法，而不僅僅是捕捉外在現實。他們採用了厚塗法作為他們的首選技術。厚重的顏料層擁有許多固有的特質，如重量、深度和重力。塗抹得越厚，所產生的陰影就越多。它抽象化了影像，扭曲了觀眾與主題之間的互動。表現主義者發現這種技術非常適合傳達嚴肅性、強度和戲劇性。

在表現主義逐漸受到重視的同時，抽象藝術也成為許多藝術家的日益關注。厚塗畫法成為抽象畫家的理想技術，因為它幫助將畫作的焦點從主題轉移到作品的形式特質上。因此，抽象的厚塗畫不必關於任何東西，除了顏料。漢斯·霍夫曼是一位特別有影響力的抽象藝術家，他完全擁抱了厚塗畫法。霍夫曼認為，通過專注於美學的形式元素而不是模仿現實，藝術家可以表達更深層的真理。他使用厚塗畫法來表達結構、空間、顏色、形狀和幻覺的抽象特質。

除了是一位畫家，霍夫曼還是一位教師。他所教的許多學生，如海倫·弗蘭肯塔勒和李·克拉斯納，即傑克遜·波洛克的妻子，後來成為抽象表現主義運動的領軍人物。霍夫曼對這些畫家與其媒介的關係產生了深遠的影響。由於許多抽象表現主義畫家的重點在於表達他們的潛意識感受，並在畫布上捕捉繪畫行為的情感和強度，霍夫曼灌輸給他們的觀念是，媒介的物質特性應該是他們作品中的關鍵元素。

他教導他們，「每種表達媒介都有其自身的存在秩序。」在像傑克遜·波洛克和簡·法蘭克這樣的畫家手中，厚塗畫法獲得了全新的維度，字面上來說。簡·法蘭克在她的厚塗表面上構建了雕塑般的媒介層。傑克遜·波洛克以如此巨大的量潑灑、滴落和倒出顏料，以至於他厚塗層的重量威脅到他作品的支撐。抽象表現主義者進一步擴展了厚塗畫法的概念，將顏料以外的東西納入其中，如不尋常的媒介和碎屑，例如破碎的玻璃、石頭、香煙屁股。通過將不尋常的材料和媒介添加到他們的厚塗層中，這些畫家表達了概念上的深度以及物理上的深度。

4.

對於抽象表現主義的情感強度，厚塗畫在1960年代和70年代逐漸不受許多藝術家的青睞，特別是那些與極簡主義有關的藝術家。這些藝術家試圖創造出平滑的表面，消除創作作品的個別藝術家的痕跡。為了創造超平滑的表面，他們轉向了如染色和噴塗等技術，並使用機械化和工業化的過程。但到了1980年代，對厚塗畫的熱愛又回來了。

參考網址

https://ideelart.com/zh-hant/blogs/magazine/impasto-painting-in-abstract-art