阿摩線上測驗
21.二十世紀初，形式美學理論家貝爾(Clive Bell)在《審美假說》中提到的「有意味的形式」，關於此理論，以下敘述何
者不正確？
(A)此形式是指經過藝術家安排的、足以帶給觀者純粹審美快感的，由線條和色彩在作品中生成的某些組合方式。
(B)這種形式是指任何作品中能感動觀眾之元素的組合，如：繪畫中令人動容的故事。
(C)這類形式可以帶領觀眾脱離日常生活的世界，進入一個審美的世界。
(D)這個概念為現代主義藝術各流派共有的「為藝術而藝術」之觀點，提供了強有力的理論支持。
答案：登入後查看
統計： A(49), B(151), C(41), D(82), E(0) #2924976
統計： A(49), B(151), C(41), D(82), E(0) #2924976
詳解 (共 3 筆)
劉彥汝
#5474971
貝爾的美學，其實是一種心理學美學，因為他所謂有意味的形式是從審美的心理推出來的。這個審美心理才是最終一切問題的出發點，他認為，判斷一個東西具有藝術美的唯一條件就是它是否喚起了欣賞者的一種獨特的情感。
藝術為什麼能喚起我們的審美體驗呢？那是因為藝術作品中的有意味的形式。為了對這個形式進行限定，貝爾首先就排除了所有的「描述性」的美。所謂描述性的美，包括但不限於我們在觀看寫實的，講故事的，地形學的，暗示情景的作品時體驗到的那種美。比如我們看了一個靜物畫，感嘆「畫的真像！」並反覆對比畫中的水果和我們記憶中的水果的細節，沉浸在這種對寫實的欣賞中，這種美就不屬於藝術美的範圍。另外，比如我們觀看一個書籍插圖，很好地描繪了書中的情節，和書中的內容對應的很好，也不屬於藝術美的範圍。當然還有透視，當我們認出了空間關係，遠近大小，並欣賞這個透視關係的構成時，也不是在欣賞藝術美。
藝術美來自於和現實無關的，純粹的形式。當然除了這個形式必須是純粹的，他還必須是有意味的。而什麼樣的形式是有意味的呢？這個屬於不可言說的問題，他是顏色，線條，構圖的組合，但這是無法言說，只能感受的，有點類似於中國畫中的「氣韻」。所以藝術家的任務，就是感受這種有意味形式，並且用藝術的形式表現出來。
藝術為什麼能喚起我們的審美體驗呢？那是因為藝術作品中的有意味的形式。為了對這個形式進行限定，貝爾首先就排除了所有的「描述性」的美。所謂描述性的美，包括但不限於我們在觀看寫實的，講故事的，地形學的，暗示情景的作品時體驗到的那種美。比如我們看了一個靜物畫，感嘆「畫的真像！」並反覆對比畫中的水果和我們記憶中的水果的細節，沉浸在這種對寫實的欣賞中，這種美就不屬於藝術美的範圍。另外，比如我們觀看一個書籍插圖，很好地描繪了書中的情節，和書中的內容對應的很好，也不屬於藝術美的範圍。當然還有透視，當我們認出了空間關係，遠近大小，並欣賞這個透視關係的構成時，也不是在欣賞藝術美。
藝術美來自於和現實無關的，純粹的形式。當然除了這個形式必須是純粹的，他還必須是有意味的。而什麼樣的形式是有意味的呢？這個屬於不可言說的問題，他是顏色，線條，構圖的組合，但這是無法言說，只能感受的，有點類似於中國畫中的「氣韻」。所以藝術家的任務，就是感受這種有意味形式，並且用藝術的形式表現出來。
7
0