教甄◆台南市文史題庫下載題庫

(B)何金龍(剪黏)─字翔雲，廣東汕頭人，公元一八七八年生於廣東普寧縣田心村(今普寧市占隴鎮)，公元一九四五年卒於柬埔寨金邊，享年六十七歲。師承潮州名師 ，為清末民初汕頭地區的剪黏司傅，人稱『金龍司』，亦擅長畫畫，作品習以「翔雲」、「雨池氏」字號落款。日本昭和年間來台施作剪黏，因其技藝精湛，與另一剪黏名匠洪坤福並稱『南河北洪』。

(C)葉鬃(剪黏)─台南安定港口村人，後遷居台南市大慶街（今自強街），自幼便對繪圖有興趣，經常在閒暇期間繪畫身邊週遭的事物。機緣下，葉鬃司巧遇正在監工的剪黏司傅洪華。洪華對葉鬃利用閒暇時刻練習繪畫印象深刻，便收為弟子，教導葉鬃剪黏的技巧。日積月累的努力下，葉鬃漸漸的成為洪華班底的重要人物，也慢慢的熟悉開始往外執業。之後，葉鬃甚至取代洪華的地位，成為台南地區剪黏師傅群的重要人物。

(D)李梅樹(繪畫)─李梅樹（1902年3月13日－1983年2月6日）是一位台灣著名美術家、畫家、教授、議員，出生於桃園廳三角湧（今新北市三峽區），1947年曾主導重修三峽祖師廟，對其建築與設計頗下苦心，祖師廟因而名譟一時，甚至被譽為「民間藝術殿堂」。現於三峽有紀念李梅樹的李梅樹紀念館。

　　李梅樹自小喜歡美術和音樂，年少時適逢鎮上重修祖師廟，他被修廟畫師熟練的技巧所吸引，加上喜歡閱讀三國、水滸等通俗小說並隨興鉤畫故事中的人物，因而嚮往成為一位畫家。讀了兩年農產實業科與國語學校師範部，後任教於瑞芳公學校，利用課餘時間和石川欽一郎習畫，當得知黃土水的雕刻入選「帝展」，更促使李梅樹學畫的決心。

　　1928 年赴日習畫，考入東京美術學校，受教於藤島武二等名師門下。學成返國，除了從事繪畫工作，1934 年也與楊三郎等人創組「台陽美術協會」。光復後歷任三峽農會理事、台北縣議員等職務，1964 年任教於文化大學美術系與國立藝專美術系，直至退休。

　　在李梅樹的繪畫生涯中，雖然抽出部分時間從事政治、經濟的工作，但他終生堅持自己的目標，不論外界的反應是什麼，始終畫自己的畫。重建清水祖師廟時也是盡心盡力，舉凡這座廟的設計、考證到監工、用料都親自規劃，耗盡心思、不計個人的奉獻。這是李梅樹將生活和藝術的美相結合，繁榮地方並引領民眾去親身體驗的一件社會功德。

　　李梅樹的畫風細膩，其風格轉變大致可分為三個階段，但其中一致可見的是他的努力與真情。不論其對人物或風景的描述，均見全然的投入。這也是他留給人們深刻懷想的藝術家生命的本質呈現。

*剪黏─又稱為「剪花」，由於交趾陶燒製較不容易，並且又屬於「軟陶」在廟頂，經風吹雨打容易損壞，於是剪粘應運而生。早期的剪粘主要材料是磁碗片；先用石灰與石棉拌合糖水，成為一種既有黏性，又具可塑性的固體，然後塑成各種造形，再將磁碗片成需要形狀，黏貼上去，它的原理是利用碗的弧度及彩繪，粘貼成為各類的飛禽走獸，花木人物。

後來玻璃工藝發達之後，出現了彩色玻璃，由於它容易裁剪，色彩又艷麗，作品更具可看性，碗片、花瓶片一類的廢物利用再也沒有人採用了。慢慢地，又有玻璃工廠專門供應剪粘用的成形玻璃；自從小片成形彩色磁磚出後，又有人以它為材料來做剪粘。

材料本是固定而刻版，透過藝匠的巧手創作，才能剪出生動的造型，如今出現「寺廟工程公司」之類營造廠不祇大小木作以水泥替代，連剪粘也以電腦程式設計圖案，再以「馬賽克」拼貼，有若幼童的著色畫，變成千篇一律沒有生命的東西了，而剪粘的老師傅失去創作的空間，這門手藝也漸次式微。