7. 臺灣美術發展之重要事件，請按照時代先後排列：

【甲】五月、東方畫會 【乙】美術館時代

【丙】鄉土寫實風潮 【丁】國際雙年展風潮
(A) 甲乙丙丁
(B) 甲丙乙丁
(C) 丙甲乙丁
(D) 丙乙甲丁

五月、東方畫會 1957年
美術鄉土運動呼應1970年代鄉土文學運動「回歸鄉土、認同臺灣」的美術風格訴求
美術館時代1980年代
1998年，臺北市立美術館首次邀請外籍策展人策劃台北美術雙年展並更名為「台北雙年展」。

甲
東方畫會：為第二次大戰後臺灣美術史上重要現代美術團體。由李仲生畫室學生發起成立，名稱始於1956 年11月，當時向官方申請未獲核准，會員們決定先以「畫展」形式展開活動，至1957年正式成 立畫會。日後也與五月畫會、現代版畫會等美術團體，共同推動臺灣現代繪畫運動。 創始會員有：李元佳（1994年病逝英國）、歐陽文苑、吳昊（本名吳世祿）、夏陽（本名夏祖 湘）、霍剛（本名霍學剛）、陳道明、蕭勤、蕭明賢（本名蕭龍），師承李仲生。文學家何凡 （本名夏承楹）撰文推薦，封為「八大響馬」。後期加入李錫奇、朱為白等人。 東方畫會於1957年11月9日成立並舉行「第一屆東方畫展──中國、西班牙畫家聯合展」。畫風 受到抽象表現主義的影響，以自動性技巧的方式表現，部分畫家日後出國深造，如蕭勤至西班 牙、霍剛赴義大利米蘭等，1961年蕭勤、李元佳結合了義大利與日本藝術家在米蘭共創龐圖 （Punto）運動，也引起畫壇熱烈討論。 1971年東方畫會於臺北凌雲畫廊舉行第15屆展覽後宣布解散。

五月畫會：臺灣美術史上重要的現代美術團體，由國立臺灣師範大學藝術系畢業生劉國松、郭東榮、李芳枝等人於1957年5月創會，並於臺北市中山堂舉行首屆畫展。以「五.月」為名，一則是預定每年5月展出作品，再則是有意取法國巴黎「五月沙龍」的實驗精神。
畫會初期在畫家、師大藝術系教授廖繼春鼓勵下茁壯，成員間雖未擁有一致風格，但隱含著對於學院體制畫風的質疑及革新主張，與同於1957年成立的「東方畫會」近似。
1960年代起，五月畫會陸續加入莊喆、陳庭詩、韓湘寧、馮鍾睿、胡奇中等外省籍藝術家，改變了最初創辦成員以臺籍藝術家較多的情況。畫會走向，也從初期接受西式風格為主，慢慢走向後期力求在作品中尋找東方民族性，畫會成員的創作風格最終也轉向抽象趣味。1970年代以後諸多成員紛紛出國、留學，歷經離散、文化差異等經驗，經歷另一波尋求自我身分與認同的掙扎，畫會活動愈趨低迷。1972年畫會舉辦最後一次聯展，終告一段落。
從畫會成員後續發展來看，可發現作品中呈顯出藝術家各自對現代性論述所作的反省，及對抽象繪畫批判性的反思，如劉國松、莊喆等人，思考如何在世界體系之下立足於自身文化脈絡等問題。1980年代以後，另有新一波的五月畫會，主要發起者為早期創始人郭東榮，吸納年輕一代畫家投入，雖以昔日的「五月」作為號召，卻與初始的畫會主張不盡相同。

丙
美術鄉土運動呼應1970年代鄉土文學運動「回歸鄉土、認同臺灣」的美術風格訴求。主要為朱銘、洪通、席 德進的鄉土主題創作。鄉土照相寫實風潮、民間藝術整理及研究、日治時期臺灣美術史之探討 等，也是該運動的一部分。 
「洪通畫展」1976年；「朱銘木雕藝術特展」1976年。《雄獅美術》於1973 年3月起連載其「臺灣的民間藝術」。 美術鄉土運動是1970年代臺灣美術發展中，本土美學意識鮮明的藝術內省運動，並參與了反西化、現實主義的論述，可說是在地文化革新的一環。 
資料來源：https://nrch.culture.tw/twpedia.aspx?id=2388

乙

八○年代的台灣，隨著經濟轉型，「中產階級」力量擴大，在社會改革中扮演相當活躍的角色，人們也開始注重個人意識與生活品質。這個威權逐漸解體的時代，在開放觀光、政治解嚴、推動資訊電子業發展等政策下，諸多的禁忌一一成為過去。同時間多元的國際文化訊息再次影響台灣的文化發展。在消費文化興起的同時，國人也面臨都會化生活所產生的疏離、壓抑與工業化環境所帶來的環保問題。

在美術發展方面，於七○、八○年代赴歐美、日本等國留學的學者，在八○年代中期，台灣經濟發達、政治民主化後大量的回到本地服務與創作。這些歸國學人的多元文化思維，促使他們日後擔任教職或公職深深影響了台灣的美術教育發展，促成一系列藝文政策的推動，如：增設藝術學院及藝術系、成立美術館、推廣公眾藝術參與、推動文化資產保存觀念、推動全國文藝季、修正著作權法、設置地方文化中心、編輯地方美術史與成立中小學美術班等。

此時期在美術發展方面大致可分為兩個重要發展路線：一為八○年代初，許多留學歸國的藝術家，以集體展覽方式，推崇新觀念、新思維，帶起台灣極簡、實驗空間藝術與「新材質」的發展；另一表現型態則較著眼於社會現實的脈動，多位戰後新生代藉新表現主義的手法與行為藝術，對兩性議題、社會政治狀況、人與環境互動作最直接的反應與訴求。

丁
1998年，臺北市立美術館首次邀請外籍策展人策劃台北美術雙年展並更名為「台北雙年展」。舉辦十二屆以來，不僅提升了台灣當代藝術在國際間的能見度，更成功地將台北納入亞洲乃至全球當代藝術的網絡，成為促進國際文化對話的驅動力。