申論題

l   1980 年代以後，臺灣社會邁入經濟成熟與多元開放的階段，而女性作家書寫的題材、 思想風格與美學形式也因此愈加開闊多變，屢屢從女性的觀點探究情慾、政治、歷n史乃至國族認同等課題，成績相當可觀，請試舉三位當代重要的女性作家及其作品，n加以論述。

l  n日殖時期臺灣文壇出現許多優秀的作家，有承繼古典傳統者，亦有開創現代精神者。 請就此列舉兩位女性作家，論述其作品的時代意義與價值。

l  n有些文學理論家分文學為「載道」、「言志」兩派，以為前者是為道德教訓而文藝，後者是為文藝而文藝。試舉現代文學作品為例證，闡述你的看法。（25 分）

l   1990 年代之後，臺灣小說家嘗試以新的思維（如後殖民觀點）進行家族史（或國族史）書寫。請舉作品說明其特點與意涵。

l   1920 至1940 年代臺灣的新文學創作常取材庶民生活習俗，蔚為風氣。請列舉當時具n有此種特色的兩篇現代小說，標明作者，略述其特色。

(一)  n當代重要女性作家與作品:

1.         n李昂〈殺夫〉: 李昂於1960年代即以高中生身分發表處女座【花季】出道。其作品以呈現女性意識與社會、文化、政治糾葛為特色。其「人間世」系列小說以挑戰台灣傳統社會道德禁忌的女性情慾與性主題描寫為主題，延續此系列風格的作品【殺夫】於1983年獲聯合報中篇小說獎，揭露傳統父權主義對女性的操控與剝削，以「性」與「暴力」揭示性別關係中潛在的經濟因素與對女性的物化。文中以女主角林市因經濟問題嫁與屠夫丈夫後慘遭虐待為主軸，並以長期受家暴的林市仿效丈夫殺豬的手法肢解丈夫做結。林市的婚姻隱喻女性在父權刀俎上的被動與不平等。近期從作品【迷園】開始處理性別問題與歷史、政治及國族之間的關聯，構築以女性為主體的國族寓言。

2.         n利格拉樂．A-Wu:排灣族女作家利格拉樂．A-Wu具有原住民與女性的雙重邊緣身分，在台灣後殖民文學中佔有非常重要的位置。做為身處漢人社會中的原住民女作家，其作品填補了原住民文學中長期缺席的女性聲音，重要作品有《誰來穿我織的美麗衣裳》、《紅嘴巴的VuVu》、《祖靈遺忘的孩子》，其中《祖靈遺忘的孩子》就是A-Wu對於自己原住民身分認同追尋的旅程，她以田野踏查的方式追溯母親家族系統，以母系認同為核心，展開由個人經驗出發的家族史，重建母親、外婆與部落女性的陰性歷史，並以此歷史視野反映台灣殖民歷史與族群傳統、父系威權體制對於原住民女性的影響，呈現出原住民面向的後殖民文學。

3.         n陳玉慧《海神家族》:陳玉慧曾擔任劇團導演、記者，並從事劇作、散文與小說寫作。出生於臺北，但於大學畢業後以歐洲為人生據點，深諳多國語言與文化，豐富閱歷影響其文筆，風格憂鬱沉著、思緒細膩而慧黠，善於梳理生命的荒謬與莊嚴。她2002年的作品【海神家族】是一部長篇半自傳小說，文本書寫由邊緣而中心，以宗教兼容歷史的敘事，堪稱1990年代以降女性書寫的重要代表。【海神家族】內容講述一個由三代女性共構的家族故事，敘事者與媽祖同為林姓，書中便藉著追尋媽祖左右護為神「千里眼」與「順風耳」的故事，開始逆溯家族身世與歷史。家族人物的情感糾葛看似中心主題，實際上卻是透過人物跨文化、跨族群的互動與結合影射台灣社會的多元文化與歷史記憶，用一個家族來隱喻整個台灣的國族史。文本中的媽祖，同時是萬能的神明，也是文本中女性角色與台灣這塊母土的象徵，以守護、撫慰的地母包容形象詮釋出作者對於台灣這個海島移民社會與母族的認同。

(二)  n日治時期女作家與作品:

1.         n楊千鶴《花開時節》:楊千鶴出生於日治時期的臺北，畢業於當時台灣唯一一所女子高等學府「台北女子高等學院」。畢業後曾任職於西川滿主導的【台灣日日新報】，成為台灣史上第一名女性記者。光復以後曾當選台東第一位民選議員，晚年移居美國。《花開時節》可以視為楊千鶴以自己高中生活經驗為底蘊所創作的小說，作者意有所指地感嘆當時中上階層的女性雖然能夠接受新式教育，實際上卻無法擁有比傳統婦女更多對自己未來命運可能性的掌控，能然受家族與傳統社會價值觀所支配。小說以鳳凰花開的畢業季開展，透過惠英、朱映與粹院三位少女的故事細膩道出中上階層女性在接受高等教育之後，被迫面對「畢業及結婚」的既定命運，以及隨之而起的茫然與不安，更進一步透過主角惠應反思女性自我存在的意義與成長的可能性。楊千鶴的《花開時節》意味著女性對於自我成長方式應有權自行抉擇，同時走出傳統台灣女性一味聽從父權支配的宿命。

2.         n張碧淵〈羅曼史〉:張碧淵，本名張碧珚，為日治時期女作家，為［台灣文藝聯盟］的張深切之妹，曾經參與日治時期的【台灣文藝】期刊。小說【羅曼史】是其唯一可以查證的作品，是日治時期少數著力於人性情感與內心衝突描寫的小說作品。文本透過男主角電影辯士超岡的第一人稱自述呈現男性於情愛誘惑、社會禮教與法律威嚇之間猶疑徘徊的心路歷程，解構男性於性別關係中的絕對優勢；另一方面，作者描寫故事中女性求愛過程中的坦然，象徵了女性對於逃離父權體制約束的渴望。

(三)  n載道:

1.         n賴和「鬥鬧熱」、「一桿稱仔」:賴和本業為醫生，n為台灣新文學運動與鄉土文學的領導者，亦是當時社會運動的中堅份子，有「台灣新文學之父」的美稱。其兼擅新舊文學，作品內容多切合社會現實、針砭時弊，對於當時的台灣社會具有巨大影響力，賴和甚至因號召力太強而多次入獄。【鬥熱鬧】是賴和的第一篇小說作品，以傳統的民間迎神賽會為主題，作者意有所指地點出迎神廟會中的鋪張奢靡與村落間的相互爭鬥已成為殖民統治者的政治手段，並對台灣傳統社會中中的愚昧無知加以諷諭，呈現出在異族殖民之下的悲哀。【一桿稱仔】是賴和的小說代表作，故事發生在農曆春節之前，主角秦得參在這滿街喜氣的時節卻選擇毅然殺害迫害自己的警察後再自殺。作者強烈批評日本殖民體制對台灣經濟掠奪與迫害，展現反抗強權的反殖民精神，暗示受壓迫的台灣大眾挺身反抗殖民者的暴政。

(四)  n言志:

1.         n王文興［家變］、［最快樂的事］: 王文興是台灣現代文學小說的代表家之一，他在二十一歲時即完成極短篇小說［最快樂的事］，運用簡單的文句營造冰冷空洞的意象，敘述一為初嘗禁果的青年，對於「性」的失望，而以自殺告終。王文興的代表作【家變】以特別加以解離的現代中文書寫，發掘中國文字的多義性，也顛覆台灣小說習慣以情節高潮與感人人物敘事的方式，文本以對於父權與倫理的反叛為主題，敘述了主角將父親逼得離家出走，而又礙於社會價值觀感不得不展開尋父之旅，故事結局最後以父親失蹤告終。本作使王文興飽受鄉土文學作家批判，認為其離經叛道，王文興則表示所謂文學目的就是「愉悅」，為書寫與閱讀的人帶來愉悅即是其寫作目的，並強調小說裡的「不圓滿」才是現實生活的常態。

2.         n夏宇［粉紅色噪音］: 1990年代之後的臺灣文壇，隨著社會氛圍更加多元開放，成為女性文學眾聲喧嘩的舞台。夏宇在1984年出版的第一本詩集《備忘錄》，充滿戲謔性與遊戲性，被視為臺灣後現代詩的起點，1990年代後，她變本加厲的嘗試各種詩風與形式實驗，挑戰經典、拼貼詩句，顛覆固有價值觀。2007年出版的［粉紅色噪音］，夏宇再次挑戰文壇對於新詩創作的定義。這本詩集，是由夏宇與一個名為「夏洛特」的翻譯軟體共同創作而成。夏宇在偶然發現這個翻譯軟體可以翻譯英文詩為中文，卻完全不會考慮文法之後，覺得翻譯成品根本就是華語文學的新詩，於是開始在網路上蒐集各個部落格裡面的語句與文章，加以編排後交由「夏洛特」翻譯，並反覆修改。以夏宇自己所言，他試圖呈現「詩」的謀殺現場給讀者，於是讀者可以加以反思「詩」的意義，於是這本詩集就成為名符其實的文學界「噪音」藝術。

(五)  n90年代後家族史書寫:

1.         n陳玉慧《海神家族》

2.         n利格拉樂．阿女烏《誰來穿我織的美麗衣裳》、《紅嘴巴的 VuVu》、《祖靈遺忘 的孩子》

(六)  n日治時期取材自庶民生活的新文學小說:

1.         n朱點人［秋信］: 朱點人是日治時期左翼作家，二戰時期加入台共組織，於光復後遭到槍決。在日治時期，知識份子最主要的活動，還是在反抗日本政府的殖民政策，朱點人受過民族運動的洗禮，又經歷過農工運動的衝擊，必然要把這些目睹的歷程，展現在小說的主題中。他的短篇小說〈秋信〉，描寫富有民族氣節的前清老秀才陳斗文，在孫子來信介紹日本政府舉辦的「始政四十週年紀念」博覽會之後前往參觀，久違回到台北的他發現臺北滄海桑田，已經不是自己年輕時任官時的模樣。文中對於博覽會與城市風景描寫的鉅細靡遺，甚至紀錄了當時的路名、行人穿著與建築樣式的改變。在臺北因為自己清朝裝扮而受到歧視的陳斗文，在飽受驚嚇後疲憊的認為：清朝雖然滅亡了，但中國的民族未必滅亡。所謂「產業的躍進」，其實是東洋殖民者的特權，若是臺灣人只有被剝削的分，對日本政府標榜「產業臺灣的躍進」的大力反擊。朱點人透過老秀才的口吻，對日本政府所實行的獨佔性、掠奪性的殖民政策予以猛烈的批判。

nnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnnn

2.         n賴和:「鬥鬧熱」、「一桿稱仔」