29.擅於在沒有數位技術支援下，以低階科技(low-tech)方式探討藝術與技術 課題，並曾在臺灣展出作品「10 番目の感傷」，在黑暗房間中，利用玩 具火車的 LED 光源，投照四周日常物件，讓其幻化為各種都會風景的日 本互動藝術家為下列何者？
(A)草間彌生
(B)鹽田千春
(C)桑久保亮太
(D)野口勇
(E)村上隆 

桑久保亮太（Ryota Kuwakubo）的〈十度感傷〉是一件僅僅透過簡單的運作機制與裝置原理，便能帶來豐富觀看經驗的有趣作品；它只需要一個黑暗的房間、LED光源、改造過的玩具火車，以及隨處可見的日常物件，便可創造出沉浸式的影像世界，並且於經驗作品的同時，令觀者來回切換關注的焦點，進而反思其感知模式。

當觀者走進裝置房間，將會看到一個LED光源裝設在一台改造過的小型玩具火車上。火車沿著路線經過特殊安排的軌道緩慢前進。周邊圍繞著各種尋常物件，例如那些充斥在一般大型賣場中的日用商品，或者模型店裡可以找到的任何微型擬仿物。這些物件的位置、大小、造型皆由藝術家仔細挑選、設計過，精巧地布置在四周，以致通過LED光源而呈顯在房間牆壁、天花板及地板上的影子，看起來開始像是某些似曾相識的風景：例如曬衣夾令人聯想到高壓電塔、漏斗有如淨水塔、紙簍彷若天然氣儲存槽、彈簧圈變成隧道、盒子看似高樓大廈⋯⋯諸如此類。它們就像許多不斷游離在城市邊陲與鄉鎮交界，卻又不斷被人們拋甩至記憶之外的尋常景致—特別是那些總在通勤過程之中褪變為灰白色階的日常畫面。但在〈十度感傷〉這樣單純而樸素的投影效果裡，牆上的影子卻顯得比真實風景更為輕盈或稀薄，因此，觀者重返的是一個藉由物件操玩及感知切換，讓想像力與知性自由交會的類童年遊戲經驗。