36. 欣賞書法之美是視覺藝術重要的審美課題之一，雲門舞者曾用肢體語言來表達書法線條流暢的動 感與節奏，請問是在誰的書法作品前表演？
(A)王羲之
(B)董陽孜
(C)懷素
(D)文徵明 

董陽孜（1942年10月6日－）台灣女性書法藝術家，原籍浙江，上海出生，國立台灣師範大學美術系畢業後赴美國深造，取得麻州大學藝術碩士後回台灣，從臨摹古代碑帖入手，早期偏重顏真卿楷書和魏碑創作，近年偏向王羲之和懷素的感覺，創作中溶入西洋構圖的理論，兼具現代平面設計與傳統書法的美學。

董陽孜題字的台北車站，置於售票處上方。

2001年的「行草」是林懷民「行草三部曲」的首篇。

1990年代以降，雲門舞者在熊衛先生指導下研習太極導引，也隨徐紀先生學習內家拳。林懷民發現，這些肢體藝術與毛筆書寫都講究運氣，追求氣韻，是傳統美學一體兩面的呈現；歷代書家以專注的精力飛墨行「舞」，字裡行間，盡是書家運氣的留痕。

林懷民安排雲門舞者長期習字，再去面對放大的書法投影進行即興。舞者揣摩書家的精「氣」，嘗試用動作來體現他們的揮灑書寫，進而創造抑揚頓挫的律動和豐富多變的舞姿，既有沉緩細緻的流轉，也有明快猛烈的出擊和煞止。這些，都成為「行草」的動作素材。

取材傳統，「行草」的風貌是當代的。瞿小松作曲的音樂裡，大提琴與打擊樂器安靜對話，形成動人的張力，大量留白賦予作品深沉的氣質。王羲之，懷素，張旭等歷代名家的書法，以巨大的尺寸投影背幕。細微的筆觸，恢宏的布局，創造出卷軸似的景觀。穿著黑色服裝的舞者在白色舞台上起舞，有如宣紙上的墨跡。

張贊桃以紙張的意象設計燈光：舞者出入一框框輕淡的光區，恍如翻过一頁頁書冊；一道道朱紅光痕呼應投影幕上的紅色印記；迷離的光影與舞者流動的能量將舞台化為一個超現實的世界。董陽孜巨幅的「磐」字前，舞者玄色長袖翻捲，和強勁的字跡糾結纏綿。反白的千字文淹滿整個空間，舞者穿越字林之際，飛舞的草書瞬間閃動，忽然有了生命。

「行草」是古代書家與當代年輕舞者跨越時空的私密對話。

資料來源：雲門舞集官網

水痕 夏雲 飛鳥與驚蛇

唐朝，代宗大曆7年，西元772年，狂草大師懷素，在洛陽拜謁書法界的老前輩顏真卿。

顏真卿問他，對書法有什麼見解。

懷素說，他觀察到夏天的雲彩變化萬千，有如峻奇的山峰，經常揣摩學習，寫起字來「其痛快處如飛鳥出林，驚蛇入草，又遇坼壁之路，一一自然。」

顏真卿問：「何如屋漏痕？」

據說，懷素欣然起座，握住顏真卿的手說：「得之矣。」

傳說的另一個版本說，35歲的「狂僧」懷素激動地抱住顏真卿的腳，吼道：「賊！」

《屋漏痕》是滲入牆壁的雨水，逐漸在壁上浮現的痕跡。

也有人說，《屋漏痕》是穿透窗戶或屋舍裂縫，投到房裡的斑剝日光。

這個書法史上的軼事讓我著迷。水痕，漏光，乃至懷素提到的夏雲，飛鳥，驚蛇，都是大自然的狀態。

醞釀多年，我決定以《屋漏痕》為題編舞，看看自己能不能觸及那「一一自然」的境界。

文／林懷民 (雲門舞集創辦人暨藝術總監)